Kleur in kunst & kunst in kleur

Betekenis, geschiedenis en werking

Van Gogh was gek op geel, maar Mondriaan had een hekel aan groen, Jan van Eyck schilderde zichzelf met een rode tulband en Yves Klein bedacht in 1956 een bijzonder blauw. 

Kleur heeft altijd een belangrijke rol gespeeld in de beeldende kunst. Kleurpigmenten hebben de prachtigste kunstwerken doen ontstaan maar hebben soms ook kunstenaars te gronde gericht door hun hoge prijs of door hun giftigheid. Sommige kleuren knetterden ooit van het doek of de muur terwijl ze er nu heel wat lichter of donkerder uit zien. Zou een kunstenaar het eigen kunstwerk na een aantal eeuwen nog herkennen?

Rode en gele aarde, witte kalk of het zwart van verkoold hout waren de eerste kleuren voor kunstenaars in de prehistorie en in de loop der tijd zijn er heel wat natuurlijke en synthetische kleuren aan het schilderspalet toegevoegd. Kleur kon, en kan nog steeds, puur als decoratie dienen of juist een symbolische waarde hebben en daarmee een diepere betekenis aan een kunstwerk geven. Hedendaagse kunstenaars zoals Anish Kapoor of Wolfgang Laib gebruiken kleur weer op een geheel eigen wijze. 

Zowel oude als nieuwe kunst komen aan bod in deze reeks van zeven kleurrijke bijeenkomsten.

Opsomming onderwerpen per college:

College 1: de aardkleuren

College 2: van geel naar goud

College 3: van oranje naar rood

College 4: van rood naar paars

College 5: van paars naar blauw

College 6: van blauw naar groen

College 7: van groen naar de rest